Charlie Chaplin Biography: चार्ली चैपलिन की 132वीं जयंती पर जानें उनकी जिंदगी से जुड़ी खास बातें

गोल टोपी, मूंछ और एक बेंत के सहारे एक ऐसा शख्स जिसने दुनिया को एक भी शब्द बोले बिना ही हंसा दिया, वो और कोई नहीं चार्ली चैपलिन हैं। चैपलिन मूक-फिल्मी युग के सबसे प्रतिष्ठित व्यक्ति हैं और शायद ही कोई ऐसा व्यक्ति होगा जो उनकी अदाकारी पर नहीं हंसा होगा। चैपलिन ने अपने 75 साल के करियर में लगभग 80 फिल्में कीं और दुनिया भर के लाखों लोगों का मनोरंजन किया। 

चार्ली चैपलिन का बचपन

चार्ली चैपलिन का जन्म 16 अप्रैल 1889 को लंदन, इंग्लैंड में हुआ था। उनकी माता का नाम हन्ना चैपलिन और पिता का नाम चार्ल्स चैपलिन सीनियर था। उनके माता-पिता संगीत हॉल में काम करते थे। सन् 1891 में चैपलिन के माता-पिता अलग हो गए थे।  इस कारण उनका बचपन गरीबी में गुज़रा। आर्थिक तंगी की वजह से 9 साल की उम्र से ही चैपलिन ने काम करना शुरू कर दिया था। 13 साल की उम्र में उनकी पढ़ाई भी छूट गई थी। 

चार्ली चैपलिन का करियर 

जब वे बारह वर्ष के थे, तब उन्हें एक स्टेज शो में अभिनय करने का पहली बार मौका मिला। इस शो में चैपलिन ने 'बिली' पेज बॉय का किरदार निभाया। इसके बाद उन्होंने विलियम जिलेट का किरदार निभाया। इसके बाद चार्ली ने वूडविले में एक हास्य अभिनेता के रूप में अपने करियर की शुरुआत की और 1910 में फ्रेड कार्नो रिपर्टोयर कंपनी के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका में उन्होंने काम करना शुरू किया।

अमेरिकी दर्शकों को उनका अभिनय बेहद पसंद आया, विशेषकर "ए नाइट इन ए इंग्लिश म्यूजिक हॉल" में। जब फ्रेड कार्नो की मंडली पुनरावृत्ति दौरे के लिए पर 1912 में संयुक्त राज्य अमेरिका आई, तो चैपलिन को मोशन पिक्चर अनुबंध की पेशकश की गई।

वूडविले प्रतिबद्धताओं की समाप्ति के बाद नवंबर 1913 में चैपलिन कैमरों के सामने आने को तैयार हो गए और सिनेमा जगट में उनका प्रवेश इसी महीने मैक सेनेट और कीस्टोन फिल्म कंपनी में शामिल होने के बाद हुआ। एक सप्ताह में उनका शुरुआती वेतन $150 था, लेकिन स्क्रीन पर रातों-रात सफलता हासिल करने के बाद अन्य प्रोड्यूसर उनके साथ काम करने के लिए इच्छुक थे।  

अपने सेनेट अनुबंध के पूरा होने पर चैपलिन एक बड़ी वृद्धि पर एस्सेन कंपनी (1915) में चले गए। सिडनी चैपलिन तब इंग्लैंड से आए थे और चार्ली चैपलिन की जगह कीस्टोन के साथ प्रमुख हास्य कलाकार के रूप में कार्य करने लगे। 

अगले वर्ष चार्ली चैपलिन की मांग और ज्यादा बढ़ गई और उन्होंने म्यूचुअल फिल्म कॉरपोरेशन के साथ 12 दो-रील कॉमेडी बनाने के लिए बहुत बड़ी राशि पर हस्ताक्षर किए। इनमें "द फ्लोरवॉकर", "द फायरमैन", "द वैगाबोंड", "वन ए.एम." (एक ऐसा प्रोडक्शन जिसमें वह शुरुआती दृश्य में एक कैब ड्राइवर के प्रवेश के अपवाद के साथ पूरे दो रीलों के लिए एकमात्र पात्र थे), "द काउंट", "द पान शॉप", "बिहाइंड द स्क्रीन", "द रिंक", " इजी स्ट्रीट "(उस समय तक के उनके सबसे बड़े उत्पादन के रूप में प्रसिद्ध)," द क्योर"," द इम्मीग्रेंट" और "द एडवेंचरर "।

1917 में जब म्यूचुअल के साथ उनका अनुबंध समाप्त हो गया, तो चैप्लिन ने स्वतंत्र फिल्म निर्माता बनने का फैसला किया, जिससे उन्हें फिल्में बनाते वक्त अधिक स्वतंत्रता और अधिक आराम मिला। उन्होंने अपने स्टूडियो का भी निर्माण किया। यह स्टूडियो हॉलीवुड के आवासीय खंड ला ब्रेवन एवेन्यू में स्थित था।

1918 की शुरुआत में चैपलिन ने पहले राष्ट्रीय प्रदर्शकों के सर्किट के साथ अनुबंध किया, एक ऐसा संगठन जो विशेष रूप से उनकी तस्वीरों का शोषण करने के लिए बनाया गया था। इस नए अनुबंधन के तहत उनकी पहली फिल्म "ए डॉग्स लाइफ" थी। इसके बाद उन्होंने युद्ध के प्रयासों की ओर एक राष्ट्रीय दौरे पर अपना ध्यान आकर्षित किया, जिसके बाद उन्होंने अमेरिकी सरकार के लिए एक फिल्म बनाई। इस फिल्म को अमेरिकी सरकार ने लिबर्टी ऋण ड्राइव: "द बॉन्ड" को लोकप्रिय बनाने के लिए इस्तेमाल किया।

उनका अगला प्रोडक्शन युद्ध से निपटने वाली कॉमेडी का निर्माण था। "शोल्डर आर्म्स" 1918 में एक ऐसे समय पर रिलीज़ हुई, जिसने बॉक्स ऑफ़िस पर एक सार्थक चमत्कार किया जिससे चैपलिन की लोकप्रियता में बहुत इजाफा हुआ। उन्होंने 1919 में रिलीज़ हुई "सनीसाइड" और "अ डेस प्लेज़र" अनुसरण किया। 

इससे पहले कि वह यूनाइटेड आर्टिस्ट्स के साथ अपनी जिम्मेदारियां निभा पाते, चैपलिन को फर्स्ट नेशनल के साथ अपना अनुबंध पूरा करना पड़ा। 1921 की शुरुआत में वह एक छह-रील मास्टरपीस: 'द किड' रिलीज की, जिसमें उन्होंने दुनिया के महानतम बाल कलाकारों में से एक, जैकी कूगन को दुनिया से रूबरू कराया।

बाद में 1921 में उन्होंने "द आइडल क्लास" रिलीज़ की, जिसमें उन्होंने एक दोहरे चरित्र को चित्रित किया। तब, मोशन पिक्चर गतिविधियों से पूर्ण आराम की आवश्यकता महसूस करते हुए चैपलिन सितंबर 1921 में यूरोप के लिए रवाना हो गए। लंदन, पेरिस, बर्लिन और अन्य राजधानियों ने उनका जबरदस्त स्वागत किया।

एक विस्तारित छुट्टी के बाद, चैपलिन हॉलीवुड में अपने काम को फिर से शुरू करने और यूनाइटेड आर्टिस्ट्स के साथ अपना सक्रिय जुड़ाव शुरू करने के लिए लौट आए। यूए के साथ चैपलिन ने आठ फिल्में बनाईं। ये इस प्रकार हैं:

1- अ वूमन ऑफ पैरिस (1923)
2- द गोल्ड रश (1925)
3- द सर्कस (1928)
4- सिटी लाइट्स (1931)
5- मॉडर्न टाइम्स (1936)
6- द ग्रेट डिक्टेटर (1940)
7- मॉनसियर वर्डोक्स (1947)
8- लाइमलाइट (1952)

'द किड' में चैपलिन ने लिलिटा मैकमरे को कास्ट किया था और बाद में 'द गोल्ड रश' के वक्त उनका नाम लिटा ग्रे कर दिया गया। लिटा अभी 16 साल की भी नहीं हुईं थीं और उनका चैपलिन के साथ अफेयर चलने लगा। कुछ दिनों बाद लिटा ने खुद को गर्भवती पाया और चैप्लिन को लिटा से मजबूरन शादी करनी पड़ी। दोनों ने दो बेटों, चार्ल्स जूनियर और सिडनी चैपलिन को जन्म दिया।

'द सर्कस' ने चैप्लिन को उनका पहला अकादमी पुरस्कार दिलाया। यह पुरस्कार उन्हें सन् 1929 में पहली प्रस्तुति समारोह में दिया गया था। द सर्कस की शूटिंग के वक्त चैपलिन और लिटा का तलाक हो रहा था और लिटा के वकीलों ने चैपलिन की छवि खराब करने में कोई कसर नहीं छोड़ी थी।  

1931 और 1932 में उन्होंने 18 महीने के विश्व दौरे पर जाने के लिए हॉलीवुड छोड़ दिया था। यूरोप में वह बेरोजगारी और स्वचालन के राष्ट्रवाद के उदय और अवसाद के सामाजिक प्रभावों को देखकर परेशान थे।

1939 में द ग्रेट डिक्टेटर लिखते समय, चैपलिन हिटलर की तरह दुनिया भर में प्रसिद्ध थे। इस फिल्म में उनके ट्रम्प चरित्र की हिटलर जैसी ही मूंछें थीं। उन्होंने तानाशाह की हस्ती और बुराई के खिलाफ अपनी हस्ती और हास्य का पिटारा का आलेखन किया। इस फिल्म में चैपलिन दोहरी भूमिका में हैं।

1940 में अमेरिका का शीत युद्ध अपने चरम पर पहुंच गया था और चैपलिन एक विदेशी के रूप में राजनीतिक टार्गेट थे। यह संयुक्त राज्य अमेरिका में चैपलिन की आखिरी और अनपेक्षित अवधि की शुरुआत थी, जिसे उन्होंने 1952 में छोड़ दिया था। लाइमलाइट के लंदन प्रीमियर के दौरान चैपलिन को पता चला कि अमेरिका में उनका पुन: प्रेवेश पास राजनीतिक और नैतिकता कारणों  की वजह से रद्द कर दिया गया था।   

इसके बाद चैपलिन यूरोप में ही रहे और अपने परिवार के साथ स्विटज़रलैंड के Corsier sur Vevey के  Manoir de Ban में बस गए। उनके और ओना कुल आठ बच्चे थे।

'अ किंग इन न्यू यार्क' के माध्यम से चैपलिन व्यंग्य और उपहास, व्यामोह और राजनीतिक असहिष्णुता को उजागर करने का साहस करने वाले पहले फिल्म निर्माता थे। उन्होंने 1966 में 'अ काउंटलेस फ्रोम हॉंग-कॉंग' में बनाई थी, जो उनकी आख़री और एकमात्र रंगीन फिल्म थी। 

1972 में चैपलिन ने 1972 के ऑस्कर समारोह में लाइफटाइम अचीवमेंट अवार्ड प्राप्त करने के लिए, दो दशकों के बाद अमेरिका में वापसी की। वहां मौजूद दर्शेकों की तालियों की गड़गड़ाहट रिकॉर्ड 12 मिनट तक चली, जो अकादमी पुरस्कार इतिहास में अब तक सबसे लंबा समय है। 

चैपलिन ने अपने जीवन का एक बड़ा हिस्सा स्विट्जरलैंड में बिताया और साल 1977 में क्रिसमस के दिन उनका निधन हो गया था।

संग्रहालय

मोंट्रेक्स से थोड़ी दूर पर, वेवे में चैपलिन का संग्रहालय स्थित है जो उनके काम और जीवन पर समर्पित है। प्रतिष्ठित स्टार के प्रशंसक मन्नोर डे बान जा सकते हैं जहां चैपलिन ने अपने परिवार के साथ 1953 से 1977 तक (मृत्यु ) तक का वक्त गुजारा। उनका पूर्व घर, पुनर्निर्मित और कुछ साल पहले एक संग्रहालय में तब्दील कर दिया गया है। यह चैपलिन की जिंदगी के कई पहलुओं की झलक दिखाता है।